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Aquí hay un video de un bombero salvando a un gatito de una casa en llamas. Y sí, tiene todo que ver con esta publicación. Míralo primero, luego explicaré:
Eso fue bastante conmovedor, ¿no? Si sentiste una oleada de emoción, eso es en gran parte gracias a la banda sonora del video: la música se ajusta como un guante. Esa música fue creada por el compositor. Dexter Gran Bretaña, y si te gustó, puedes seguir adelante y descargar el álbum y otros álbumes suyos, sin pagar un centavo. Y no, no se requiere BitTorrent: Dexter es solo regalando todo gratis. ¿Como puede ser? Eso es justo lo que me propuse entender, entrevistando a Dexter.
¿Quien eres y que haces?
Mi nombre es Dexter Britain y soy un compositor de música clásica y sonora en su mayoría contemporánea. Desde agosto de 2012, he lanzado profesionalmente mi música para uso de cineastas, aficionados y profesionales por igual. Mi primera comisión fue para graduados en nombre de McLaren y desde entonces mi música ha sido utilizada por innumerables compañías, organizaciones benéficas y cineastas, incluido G-Tech,
GoPro, BVLGARI, Kellogg’s y Nike.¿Cómo te metiste en la creación de música en línea? ¿Estás entrenado de forma clásica?
Siempre he sido musical y he tocado el piano desde que era lo suficientemente fuerte como para presionar las teclas. Quería clases de piano cuando tenía cuatro años, pero el profesor se negó porque mis manos eran demasiado pequeñas. Desde entonces he sido autodidacta; tocar el piano todos los días y construir por habilidad y mi oído musical. A los 16 años, mis padres me compraron un iMac que me llevó a enamorarme de la capacidad de capturar mis ideas con Banda de garage (Descargue MakeUseOf Guía de garaje Cómo usar GarageBand: una guía paso a pasoGarageBand es un potente software de grabación y edición de audio para Mac, pero comenzar es difícil. Este tutorial le mostrará cómo usar GarageBand. Lee mas -ed). Antes solo tocaba de oído con CD, pero ahora tenía la capacidad de crear mis propias pistas.
Quería clases de piano cuando tenía cuatro años, pero el profesor se negó porque mis manos eran demasiado pequeñas.
Hice mucha música en aquel entonces, casi una al día durante un año. Algunos están ahí afuera ahora como parte de mis álbumes Creative Commons, pero la mayoría están confinados a los archivos. Se trataba más de aprender a crear una pista, en lugar de componer la próxima gran cosa. Aprender cómo funciona la tecnología y cómo podría convertirse en mi herramienta.
A pesar de necesitar un trabajo (y encontrar uno en el comercio minorista), seguí haciendo música tanto como pude. No fue hasta que dejé de trabajar en el 9-5 y me centré en la música por completo que se convirtió en mi carrera (aunque después de siete largos años).
Cuando renuncié a mi trabajo alrededor de 2009 fue ir a la universidad (London College of Fashion, para estudiar Fotografía de Moda, quería ser diseñador de producción en películas). Tuve que rechazar mi oferta por falta de medios. Fue entonces cuando decidí centrarme de todo corazón en la música. Tenía que funcionar para mí cuando me mudé a casa con mis padres y no quería pasar mucho tiempo en esta situación. No comencé a ganar un centavo de la música hasta julio de 2012, unos siete años después de que comencé a seguir una posible carrera en la música.
Leer música me ha llamado la atención, ya que me sorprende la habilidad de músicos entrenados que pueden ver lo que para mí no tiene sentido y hacer música. Cuando era más joven, temía que aprender teoría de la música me quitara mi oído natural de la música y mi capacidad de improvisar. La improvisación para mí es componer, solo un poco después de otro, diferentes pistas, diferentes instrumentos y sonidos. Todo es improvisación para mí.
¿Qué tipo de hardware usas?
Me gusta una configuración simple, dada la forma en que compongo no necesito mucho hardware, tableros de mezcla y equipo externo.
Yo uso un iMac de 27 ″ con M-Audio BX5 monitorea a través de un Dúo apogeo. Mi teclado en estos días en un AKAI MPK 88, aunque gran parte de mi trabajo fue producido con un M-Audio Keystation 61 y los altavoces integrados del iMac.
Mi silla es especialmente importante teniendo en cuenta que es donde paso la gran mayoría de mi vida, es un Silla Aeron por Herman Miller.
¿Y qué software?
Logic Pro 9 y ahora el Logic Pro X. Fue una progresión natural y fácil de Garageband a Logic Pro. Creo que cuando uno tiene una comprensión básica de los DAW (Estaciones de trabajo de audio digital – ed) entonces puedes usar casi cualquiera de ellos. La lógica fue justo lo que encontré más natural para usar y adaptarse a mi flujo de trabajo. El problema con todos los DAW es que los instrumentos integrados nunca son maravillosos, así que a medida que tengo más éxito en la música, mi biblioteca de muestras ha crecido.
Mis instrumentos virtuales favoritos y más utilizados este año son las series de cuerdas Adagio de 8Dio. Tienen muchas dinámicas que se suman al realismo. Una de mis piezas más populares El tiempo para correr, fue creado con solo los instrumentos incorporados de Logic Express y el violín de Eastwest Gypsy. El punto es que no necesitas romper el banco para crear música atractiva.
Utilizo muchas más bibliotecas de muestras en estos días:
- Cuerdas cinemáticas
- 8Dio
- Adagio Violines, Violas, Violoncelos, Bajos
- Guitarra post apocalíptica
- Clarinete Claire
- Flauta Claire
- 8Dioboe
- Requiem Pro
- Liberis
- 8Dio Dubstep
- 1928 Legacy Steinway
- Kontakt Komplete 8
- Este oeste
- Ministry Of Rock II
- Cuerdas de Hollywood, latón y viento de madera
- Seda
- El lado oscuro
- gitano
- Motu MX4 (ahora obsoleto ya que no es compatible con 64 bits, pero anteriormente era uno de mis favoritos)
Hablemos del lado comercial de las cosas. ¿Cuándo te diste cuenta de que podías vivir así? ¿Cómo lo haces?
(Arriba: otro video de GoPro con la banda sonora de Dexter Britain - ed)
Luché durante mucho tiempo tratando de conseguir mi música con editores, sellos y supervisores musicales. Esa es la ruta típicamente pensada cuando se trata de triunfar en la industria. Después de pasar mucho tiempo sin llegar a ninguna parte, regalé mi música gratis con una licencia Creative Commons en Soundcloud. Fue recogido por El archivo de música gratis y NotCot.org. Esta fue la primera inundación de interés en mi música, y todo pareció comenzar a rodar después de eso. Las solicitudes para usar mi música comercialmente comenzaron y yo estaba buscando facilitar las oportunidades de licencia yo mismo. Esto fue algo exitoso, sin embargo, a medida que mi lista de clientes creció, sentí la necesidad de encontrar una compañía de licencias que pudiera hacerse cargo del papeleo de montaje. Así es como me encontré La cama de la música que me han ayudado a ganarme la vida a través de la música y seguir haciéndome un nombre entre los cineastas.
Esta fue la primera inundación de interés en mi música, y todo pareció comenzar a rodar después de eso.
Todo el proceso de regalar mi música y luego ganar de ella, todo sucedió muy rápidamente. Literalmente, es cuestión de semanas en comparación con los siete años anteriores de intentos.
¿Alguna vez atrapaste a gente comercialmente usando tu música sin permiso? ¿Qué hiciste?
Sé que hay innumerables personas que usan mi música sin licencia, o más allá del dominio de Creative Commons. No me ha molestado mucho, ya que todo ha sido exposición (donde se acredita). Creo que tengo que considerar el panorama general cuando se trata de proteger mi trabajo y el uso / intercambio no autorizado de este. Si no fuera por tal intercambio, es posible que nunca estaría en la posición de éxito que tengo ahora. Aunque a veces me pregunto acerca de la pérdida de ingresos por el uso ilegítimo, es más la sensación de molestia que la gente camina sobre mi generosidad. Estoy abierto a cualquier consulta, pero simplemente siento que si está ganando por el uso del trabajo de otra persona, entonces debería reembolsarse adecuadamente. Eso no es solo para mí, es un problema con toda la comunidad creativa (y muchos otros) como lo demuestra la Factura más grande del mundo [URL rota eliminada].
Creo que tengo que considerar el panorama general cuando se trata de proteger mi trabajo
Es un negocio difícil de poner en marcha, y luego, una vez allí, es aparentemente más difícil proteger su trabajo. Ahora estoy trabajando con AdRev para ayudar a combatir el uso ilegal de mi trabajo en YouTube. Esto no es algo que quisiera hacer. Para mí, es agresivo y puede ser un inconveniente para mis clientes reales y para cualquiera que use mi música según lo permitido. Sin embargo, es una de esas cosas que debo probar y ver si funciona.
¿A dónde ves que va la industria de la música? ¿Es el futuro en la actuación en vivo? ¿Crees que cada vez más artistas usarán el mismo modelo que estás usando?
Siempre he tenido fuertes sentimientos sobre el estado actual de la industria de la música. En mi opinión, está desactualizado en su enfoque para capitalizar los ingresos. La venta de álbumes no ha sido una fuente importante de ingresos para un artista en mucho tiempo. Los ingresos se dividen ligeramente. El gran dinero está en las giras, donde puedes vender 50,000 asientos a £ 50 por boleto, 200 veces más. Este ha sido el caso por un tiempo, y es algo que las grandes discográficas pueden llevar a cabo en los indies y los no firmados.
Mis gustos hacen música porque no hay nada más en el mundo que podamos imaginar hacer.
Por otro lado, personas como yo hacemos música porque no hay nada más en el mundo que podamos imaginar hacer. Si no estuviera haciendo música, sería demasiado melodramático sobre mi circunstancia. Cuando era joven, tuve la idea de que la música podría llevarme a la rica lista, pero ahora me doy cuenta de que la mayoría Lo importante es que puedo seguir haciendo música, concentrarme en lo que me encanta hacer y, por supuesto, vivir cómodamente. El modelo que he estado utilizando funciona en ese sentido, sin embargo, no soy ignorante del hecho de que no funcionará para todos. Hacer música es más que solo poder hacer música. Ir solo requiere que usted sea su propio departamento de administración, agente, editor y marketing. He pasado la última década enfocado en aprender sobre la industria de la música, el negocio y cómo funciona, pero igual de importante leí sobre publicidad, fotografía, video, cine, nuevas tecnologías y en línea tendencias Esta es mi munición para ser relevante y permanecer optimistamente allí.
Gracias Dexter!
Me gustaría agradecer a Dexter por tomarse el tiempo para conversar sobre su música. Si disfrutaste esta entrevista relacionada con la música, también te puede gustar nuestro entrevista con J-Dash Entrevista con J.Dash: este experto en tecnología de Hip Hop te enseñará a WOPSi conoces el nombre J.Dash, entonces sabes a qué me refiero cuando digo que es hora de WOP. Lo admito, nunca habría considerado entrevistar a J.Dash para MakeUseOf, quiero decir, estamos ... Lee mas , un fanático de la tecnología del hip-hop. O, si le gusta leer sobre artistas en general, debería consultar nuestra entrevista con el mundialmente reconocido Artista 3D Rafael Garssetti Cómo se hace realidad un trabajo soñado: entrevistando al artista 3D de clase mundial Rafael GrassettiNo todos los días puedo elegir el cerebro de un artista 3D líder en el mundo, pero eso es exactamente lo que tengo que hacer con Rafael Grassetti. Puede que no reconozcas el nombre de Rafael, pero ... Lee mas .
