Los universos compartidos prevalecen en el entretenimiento, sobre todo en el UCM. Pero, ¿cómo les iría a las franquicias de videojuegos en esta área? Pensamos bastante bien.
Los universos compartidos han estado de moda en el entretenimiento convencional desde hace un tiempo. Los programas de televisión y las películas a menudo operan dentro de una franquicia de películas compartidas, incluso realizadas por diferentes productoras, con personajes, argumentos y temas generales entre todos los proyectos.
Con la popularidad de los universos de Marvel y DC, uno pensaría que el fenómeno habría llegado primero a los juegos, dados los costos de producción y licencia más indulgentes en comparación con la televisión y las películas. Sorprendentemente, no lo ha hecho, pero sería lo mejor para los desarrolladores de juegos si lo hiciera.
¿Qué es un universo de juego compartido?
Si bien estará familiarizado con los juegos cruzados como Kingdom Hearts, sorprendentemente hay pocos universos de juegos compartidos. Entonces, ¿a qué nos referimos exactamente aquí?
Un universo de juego compartido es una continuidad/canon compartido en el que pueden coexistir varias franquicias de juegos, creadas por la misma productora o no. Las acciones de una franquicia han sucedido en otra, y tanto los personajes como las historias saltan de una a otra sin dejar de ser la misma versión.
Piense en Iron Man como una franquicia y Spider-Man como una franquicia. Como habrás visto, ambos tenían sus personajes e historias de películas dentro del "universo" general de la MCU.
Ubisoft ofrece Easter Eggs de cada una de sus franquicias Assassin's Creed, Far Cry y Watchdogs, pero en realidad no es un universo de juego compartido de una manera abierta y tangible.
Los desarrolladores de juegos realmente podrían beneficiarse de la adopción generalizada de universos de juegos compartidos, por muchas razones.
1. Mayor potencial narrativo
Los desarrolladores podrían construir un arco en un universo de juego compartido. Si bien hay muchos juegos para un solo jugador que tienen grandes arcos narrativos de larga duración, pero vamos un paso más allá. y tener historias a través de múltiples franquicias, todas sucediendo en el mismo mundo y contribuyendo a un ¿tema? Ese ha sido el modelo (exitoso) de Hollywood durante años.
Historias de combustión más lenta que es probable que el público aprecie siempre que el combate sea bueno. También significa que con la tendencia de que las campañas de videojuegos sean más cortas a medida que pasa el tiempo, permite a los desarrolladores para seguir construyendo una historia larga sin tener que sacrificar los principales ritmos de la historia debido a las limitaciones de la historia longitud.
2. Polinización cruzada de audiencias
Tener los mismos personajes de videojuegos en diferentes juegos es algo que a los fanáticos les encanta, también es una forma de desarrollar continuamente un personaje. Hay muchos razones por las que el desarrollo del personaje es importante en los videojuegos, por lo que cualquier cosa que ayude en eso es ideal. Probablemente recuerdes la emoción de ver The Avengers después de años de ver las películas individuales de MCU y ver cameos de personajes familiares.
Sería lo mismo si se hiciera en los videojuegos. Imagina una misión en Watchdogs en la que tienes que atrapar a Desmond Miles de Assassin's Creed, o al eventos de Marvel's The Avengers de Square Enix que existen en la misma continuidad que Insomniac's Hombre araña. Es mejor para los fanáticos que las franquicias de juegos se interconecten de esta manera.
3. La audiencia está preparada para un universo de juego compartido
Ha estado preparado para este tipo de formato en los videojuegos durante años si se mantiene al día con las últimas películas y programas de televisión. Marvel Cinematic Universe, Arrow Shared Universe, DC Cinematic Universe (si cuenta), este ha sido el modelo durante años en los principales medios de comunicación.
El fenómeno que se generaliza en los juegos no sorprendería exactamente a la audiencia de sus juegos. Es probable que ya conozcan el concepto, y siempre hay fan fiction o videos de fanáticos de fanáticos de personajes de juegos que se reúnen; así que claramente hay demanda.
4. Un universo de juego compartido hace un mejor uso de los activos
En un universo de juego compartido, podría reutilizar los activos del juego de manera mucho más efectiva. Piensa en tener que crear un cierto tipo de animal para tu juego ambientado en un planeta alienígena futurista. Si tu juego estaba en el mismo universo que otro juego de ciencia ficción que tenía un animal extraterrestre, simplemente podrías reutilizarlo.
Por lo tanto, ahorraría el tiempo y el costo asociados con la creación de un activo completamente nuevo desde cero. con cuantos costos crecientes para la industria del juego hay, la reutilización de activos con tanta libertad podría hacer un gran trabajo preliminar para mejorar el estado fiscal de las empresas de videojuegos.
5. Los universos de juegos compartidos mantendrían el interés
Con la locura del universo compartido en la televisión y el cine, las audiencias están acostumbradas a tener que ofrecer un cierto nivel de "compra" a una franquicia. Esperan historias más largas, arcos y la construcción de un mundo ficticio. Este tipo de interés prolongado en una franquicia de juegos sería beneficioso para todos.
Asegura que las audiencias permanezcan comprometidas, aumentando la importancia del trabajo que está haciendo y eliminando parte de esa presión de una IP completamente nueva. Con eso viene un mayor interés de los accionistas, ya que ven una fuente de dinero con longevidad. Eso puede conducir a una mejor financiación, mejores instalaciones y un crecimiento general en general.
6. Fomenta la colaboración
Con un universo de juego compartido, se le anima a colaborar más con otros desarrolladores; tanto internos a su equipo como externos.
Esto quita algo de presión, haciendo que el proceso de desarrollo del juego sea un proceso más social y orientado al trabajo en equipo. Siempre que todo se gestione de manera efectiva, esto puede sacar lo mejor de todos y conducir a videojuegos más ricos y de mayor calidad.
7. Los universos de juegos compartidos son un modelo de negocio más lucrativo
Solo tienes que mirar el éxito de la MCU para ver que los universos de juegos compartidos son un modelo de negocio más lucrativo. Como se mencionó, las audiencias compran más las franquicias con universos compartidos, debido a lo familiares que se han vuelto. Pero también, solo tiene que mirar los datos sobre los aumentos del modelo de suscripción para ver que las audiencias quieren longevidad. A pesar de Los juegos de PS5 y Xbox Series son más caros en comparación con las generaciones anteriores, el público se queda por algo que parece durar a lo largo de los años.
Un modelo de negocios más exitoso significa mucha menos presión caótica, más estabilidad laboral y más trabajo. confianza, por lo que sería perfecto para los desarrolladores si más franquicias de juegos adoptaran un juego compartido universo.
Los universos de juegos compartidos deberían ser el futuro de los juegos
Es una sorpresa que los universos de juegos compartidos no sean más importantes dentro de la industria de los juegos. Sería mejor para los desarrolladores y posiblemente para el público si los juegos se trasladaran a universos compartidos en el futuro.
Al igual que hay cosas que la industria del juego podría tomar de la televisión y el cine, lo contrario es cierto. Todos estos diferentes verticales en el sector del entretenimiento harían bien en emular a los demás en sus puntos fuertes.
